Il corso italiano di fotografia digitale in bianco e nero
- Fotografare in Bianco e Nero: L’Arte E lA TECNICA -
corso online con Marco Scataglini
A cura di Reflex-Mania e Officine Imago
Per chi è Fotografare in Bianco e Nero
"Ciò che amo delle fotografie in bianco e nero, è che sono più come leggere il libro che vedere il film"
J. Price
Un lampione fotografato attraverso la foschia in una certa notte di dicembre. Due ragazzi seduti sul marciapiede durante un mitico viaggio in macchina fra Barcellona e Torino. I bouquinistes sulla riva sinistra della Senna nel pieno di una giornata primaverile. Il volto di una ragazza tanto amata, mentre non parla e guarda lontano da me. Una processione pasquale in un pueblo rurale messicano, circondato dalle palme e dall’odore dei fiori…
C’è una intera parte della mia vita che, se chiudo gli occhi, non posso fare a meno di rivederla in Bianco e Nero.
Non capita lo stesso anche a te?
Il fatto è che certe emozioni e situazioni, nella nostra mente, sembrano essere rappresentate meglio senza colori. Tramite la pura alternanza di sfumature di luce e ombra.
Ma che cosa è, esattamente, che tanto affascina del Bianco e Nero?
Come appassionato di fotografia, potrei tirarti fuori mille motivi.
Che il Bianco e Nero è stato il mio primo amore, che è la scelta preferita dei Grandi Maestri, che è incredibilmente tridimensionale e scultoreo, che educa lo sguardo del fotografo ad essere davvero essenziale…
Ma c’è, oltre a questi, un motivo più semplice e profondo.
Vedi, credo che in una foto in Bianco e Nero è come se si respirasse un’aria completamente diversa.
Una atmosfera unica che una foto a colori, per quanto possa essere bella ed ugualmente artistica o significativa, non riuscirà mai ad eguagliare.
Se ci rifletto su, mi rendo conto che ci capita di vedere in bianco e nero solo nei sogni, nei ricordi, nei vecchi film e nelle fotografie.
Ed è forse per questo che, come alcuni sogni, ricordi e vecchi film, le fotografie in bianco e nero sanno essere, allo stesso tempo, evanescenti e vivide, silenziose e piene di significato.
Se è vero però che tanti sono in grado di percepirne la forza espressiva, sono pochi purtroppo coloro che riescono davvero a ricrearla nei loro scatti.
Da qui è nata l’esigenza di produrre un corso di fotografia completamente dedicato al Bianco e Nero.
Dall’ideazione dello scatto allo sviluppo del negativo digitale, dall’analisi critica dei grandi fotografi alla maturazione di un proprio stile personale.
Un corso studiato:
- Per chi ama la fotografia in Bianco e Nero.
- Per chi vuole comprenderne fino in fondo l’essenza.
- Per chi vuole imparare a farla sotto la guida di un vero Maestro, come Marco Scataglini.
Ma lascia che ti racconti che cosa abbiamo preparato per te.
Cosa troverai in Fotografare in Bianco e Nero
Più di 25 anni fa mi sono innamorato della fotografia proprio guardando gli scatti in bianco e nero di Henri Cartier Bresson.
Quando dunque, con Marco Scataglini, abbiamo iniziato a concepire questo corso, mi sentivo elettrizzato come qualcuno che si trova a chiudere un cerchio iniziato tanto tempo prima.
Un cerchio che mi ha portato, negli anni, attraverso incredibili esperienze ed avventure.
E quindi, fin dall’inizio, abbiamo lavorato con in testa l’idea di fare qualcosa che fosse davvero speciale.
Ne è nato un progetto che ci ha entusiasmato.
Non solo ti catturerà per l’ampiezza, la chiarezza e la profondità con cui vengono trattati gli argomenti nelle lezioni.
Ma ti fornirà una serie di complementi assolutamente unici, per assimilare e fare tuoi gli insegnamenti del corso.
Ma procediamo con ordine a vedere tutto ciò che troverai all'interno.
PARTE I – Fotografare in Bianco e Nero
Questa prima sezione delle lezioni è dedicata a capire come si fa a vedere e pensare in bianco e nero.
Imparerai a:
- Concepire un’immagine in bianco e nero fin dall’inizio.
- Capire quando una certa situazione fotografica è adatta (o meno) a essere ripresa in bianco e nero.
- Concentrarti sull’essenzialità della composizione.
- Enfatizzare gli elementi “forti” per il bianco e nero, tralasciando o mettendo in secondo piano quelli che funzionano solo a colori.
E lo farai affrontando in maniera sistematica argomenti fondamentali come:
- Quali possono essere le ragioni per decidere di scattare in bianco e nero (o, viceversa, di non farlo e lavorare a colori).
- In che modo e per quali motivi il bianco e nero rappresenta un codice espressivo completamente diverso dal colore.
- Perché la scelta di realizzare un’immagine monocromatica dovrebbe essere fatta prima e non dopo aver scattato.
- Quali sono le differenze tra un’immagine desaturata e un’immagine sviluppata in bianco e nero .
- Perché non dovresti mai accontentarti della semplice desaturazione.
- Quali sono gli elementi che fanno perdere forza ai tuoi scatti.
- Come si legge la luce nella fotografia in bianco e nero.
- Perché (e come) ha ancora senso rifarsi ai concetti fondamentali del sistema zonale di Ansel Adamas.
PARTE II – Sviluppo digitale in Bianco e Nero
La seconda parte del corso è dedicata fornirti tutte le conoscenze cruciali per post-produrre i tuoi scatti in un Bianco e Nero potente ed efficace.
Questa è la sezione più tecnica del corso, grazie alla quale imparerai a:
- Acquisire una buona competenza in merito alla parte più strettamente “informatica” della fotografia, per semplificarti la vita e ottenere risultati migliori.
- Rimanere fedele al tuo modo di “vedere” la realtà, evitando eccessi e rendendo coerente la tua visione con il risultato finale.
- Sviluppare delle metodologie che ci consentano di trascorrere meno tempo possibile davanti al computer e più tempo a fotografare.
- Scegliere il software da usare non seguendo le mode ma le tue reali esigenze, creando un metodo di lavoro efficiente e possibilmente economico.
Useremo Lightroom come software di riferimento, perché è il più diffuso in assoluto.
Ma tutti i concetti che approfondiremo sono facilmente applicabili anche a tante altre piattaforme per la post produzione (anche gratuite), e te ne illustreremo diverse già all'interno del corso.
PARTE III – I maestri del Bianco e Nero
Se la seconda parte di – Fotografare in Bianco e Nero – è quella più tecnica, la terza parte invece è squisitamente dedicata all'Arte in senso stretto.
Attraverso l'analisi delle opere di alcuni grandi autori, Marco ti guiderà a sviluppare un metodo che ti permetta di dare vita a un tuo stile personale e originale.
Ripercorreremo insieme la vita e le opere di 10 grandi autori, che Marco ha accuratamente selezionato per la valenza didattica e iconica del loro bianco e nero.
Di ciascuno vedremo:
- Il contesto storico e le ragioni della loro capacità di innovazione e originalità.
- La poetica del loro bianco e nero e il modo in cui la componente estetica delle immagini che hanno realizzato si sposa con l'intento artistico-creativo alla base della loro opera.
- Le scelte e le innovazioni tecniche che fanno da supporto alla poetica di cui sopra, per scoprire come ogni tipologia di Bianco e Nero non sia mai casuale, ma sempre legata a una precisa esigenza espressiva, che va perseguita attraverso la ricerca della giusta soluzione esecutiva.
- Che cosa, di ognuno di loro, può essere considerata un'eredità a disposizione del fotografo moderno; quale lezione si possa trarre, tale da entrare a far parte del tuo personale bagaglio culturale e creativo.
- Come mettere in pratica l'insegnamento e assimilarlo nel tuo armamentario fotografico.
GLI ASSIGNMENTS
Le lezioni e i video sono fondamentali per costruire le competenze tecniche e la specifica sensibilità necessaria a realizzare delle buone foto in bianco e nero.
Ma la fotografia, come tutte le arti, ha anche bisogno di un insegnamento pratico ben strutturato.
Per questa ragione, oltre alle 13 esercitazioni già presenti nel corso, abbiamo preparato un percorso di 30 settimane articolato in 15 assignments che ti saranno inviati mano a mano via mail.
Ovvero, ogni due settimane riceverai un compito da svolgere, così da assimilare progressivamente sul campo le competenze teoriche sviluppate nel corso.
Ora, se temi di non avere tempo per svolgere gli assignments o le esercitazioni, non devi preoccuparti.
Infatti:
- Nella nostra esperienza, abbiamo riscontrato che nella maggior parte dei casi un assignment ogni due settimane è un impegno del tutto fattibile.
- Gli assignments sono concepiti per essere stimolanti, non ti sembrerà assolutamente faticoso farli. Devono essere un divertimento, non una fatica.
- Gli assignments sono recuperabili. Non siamo a scuola, ma fra persone che condividono una passione. Se per qualche motivo non potrai svolgerli, avrai la possibilità di recuperarli in qualunque momento.
IL PROGETTO
Durante tutto l'arco del corso, sarai invitato a elaborare un tuo progetto personale in bianco e nero.
Si tratta di un passo fondamentale per maturare come fotografo.
Il tuo obiettivo non sarà infatti stupire con la singola foto, come va tanto di moda fra quelli che di fotografia ne capiscono poco. Sarai invece invitato a costruire un intero racconto, una narrazione coerente attraverso una serie di fotografie.
Per realizzare il tuo progetto, potrai confrontarti con Marco e gli altri istruttori di Reflex-Mania via mail per avere consigli e suggerimenti.
E, una volta completato il progetto, avrai la possibilità di richiedere anche l'attestato ufficiale di superamento del corso.
Chi è Marco Scataglini autore di
- Fotografare in Bianco e Nero: L’Arte E lA TECNICA -
30 anni di esperienza sul campo e best seller Amazon Italia.
Marco Scataglini è il deus ex machina che ti accompagnerà per l’intera durata del corso.
Fotografo professionista da più di 30 anni, Marco ha collaborato con le più importanti riviste di viaggio italiane, realizzando oltre 200 reportage.
I suoi libri sulla tecnica e cultura fotografica sono periodicamente fra i bestseller di vendita su Amazon Italia.
Insegna fotografia da più di 10 anni, e dal 2017 collabora con Reflex-Mania attraverso la rubrica di approfondimento effeventidue e la docenza nei corsi:
- SEP – Smettere di Essere Principiante
- Fotografare in Bianco e Nero: l’Arte e la Tecnica
Cosa dice di Marco chi ha già seguito un suo corso:
La passione che Marco mette si riflette in maniera assolutamente positiva sull'apprendimento.
Ti dà davvero una marcia in più.
Antonio Cometto
Vorrei fare i miei complimenti per la serietà e la disponibilità con cui Marco segue costantemente tutti gli allievi, e per i preziosi consigli che fornisce nei webinar. […] Marco riesce ad offrire opportunità per far sí che la lampadina si accenda: si fanno nuove scoperte, ci si stupisce e diverte.
Daniela B.
L'affiancamento continuo, puntuale, personale e diretto, la critica obiettiva, gli incoraggiamenti, i consigli che non si fanno aspettare e, qui devo proprio dirlo, la grande "presenza", le grandissime conoscenze e il riguardo offerti da Marco Scataglini sono impagabili.
Sergio Franzin
Reflex–Mania e Officine Imago
Con più di un milione di lettori ogni anno, Reflex – Mania è il sito di riferimento in Italia per la formazione fotografica.
Chiunque entra in rete per cercare notizie su attrezzatura, tecnica o cultura fotografica, prima o poi capita sul nostro sito, per poi ritornare, ancora e ancora.
Officine Imago è invece la nostra piattaforma di proprietà, interamente dedicata ai corsisti: facile da usare, sicurissima, veloce. E con assistenza tecnica disponibile 24 ore su 24 e 7 giorni su 7.
Niente a che vedere, insomma, con i servizi standard di terzi fornitori a cui ormai tanti si sono uniformati.
Così come assolutamente speciali sono tutti i nostri corsi. Perché non si limitano a spiegare qualche veloce ricetta o trucchetto, ma vanno a fondo, fino al perché delle cose.
In questa maniera i nostri allievi non solo diventano bravi, ma anche consapevoli.
E’ per questo che, ogni anno, migliaia di appassionati si iscrivono a uno o più dei nostri corsi.
Quando ho valutato l’offerta di Reflex-Mania, ho notato da subito che c'era una certa attenzione al cliente. Una volta iscritti, siamo stati ben accolti come studenti e coccolati come clienti (non è cosa da poco!)..
Alessandro Borghi
Mi sono sentita seguita più che nei corsi che ho seguito in aula, postando le foto ricevi dei suggerimenti e critiche costruttive, hai tutto l’input per metterti alla prova.
Claudia Contreras
Mi sono affidato alle qualità che ho sempre riconosciuto allo staff di RM e al suo modo di intendere la fotografia. Così ho avuto modo di superare la mia situazione di impasse e di ritrovare nuovo entusiasmo nello scattare fotografie.
Maurizio Fassina
NON PERDERE L'OFFERTA:
- Fotografare in Bianco e Nero: L'Arte e La Tecnica -
con Marco Scataglini
6 Pagamenti mensili da
47€ 27€
100% soddisfatti o rimborsati
Garanzia di rimborso totale entro 60 giorni dall'acquisto. Nessuna spiegazione dovuta.
Un esercizio di visualizzazione …
Immagina te stesso fra qualche mese.
Sei in giro con la tua macchina fotografica in mano ed ecco che, di colpo, cominci a intravedere di fronte a te una certa atmosfera.
Analizzi rapidamente la situazione, imposti i parametri giusti sulla tua fotocamera, accosti l’occhio al mirino.
Davanti a te la scena è a colori, ma la tua mente la vede, senza alcuna fatica, in bianco e nero.
In un attimo concepisci una composizione non solo corretta, ma intrigante.
Non ti resta che trattenere un secondo il fiato e scattare.
Dai un’occhiata al risultato sullo schermo e sorridi: non male.
Poche ore dopo, stai post-producendo con precisione e velocità gli scatti della giornata.
Sono in Bianco e Nero, e sono così belli che sei sorpreso di averli fatti davvero tu.
Non c’è più traccia di quell’aria slavata che avevano una volta. Non ci sono elementi superflui o inutilmente casuali.
Il loro aspetto è essenziale, potente, suggestivo.
Sorridi pensando al fatto che, in poche settimane, hai compiuto un salto di qualità inimmaginabile.
Ed è solo l’inizio.
Perché non solo stai fotografando in Bianco e Nero alla grande, ma stai anche, piano piano, maturando un tuo stile personale.
Lo noti soprattutto quando guardi le foto che stai selezionando per il tuo progetto di fine corso.
Il progetto che, tra poco, ti farà avere il nostro attestato ufficiale di superamento del corso…
Non è male, no?
Vedi, questi risultati, che in questo momento hai solo immaginato, non solo sono perfettamente alla tua portata.
Sono la conseguenza naturale del modo in cui abbiamo disegnato Fotografare in Bianco e Nero.
E sono solo a poche settimane di distanza da oggi.
Perché iscriversi adesso
I corsi di Marco sono speciali, e meritano studenti speciali.
Per questo, è prima di tutto un nostro interesse offrire le migliori condizioni di iscrizione agli appassionati che mostrano entusiasmo e interesse per le nostre iniziative.
Bene, nel caso di – Fotografare in Bianco e Nero: l'Arte e la Tecnica –, per te quel momento è ora.
Prima ci hai segnalato di essere interessato, iscrivendoti alla lista d'attesa. Poi hai confermato il tuo coinvolgimento, seguendo la presentazione del corso fino a qui. Credo non ci siano quindi dubbi sul fatto che ti piacerebbe seguire il corso di Marco.
Da parte nostra dunque, vogliamo metterti nelle condizioni migliori per prendere una decisione.
Ed è per questo che solo iscrivendoti in questi giorni:
- Risparmi più di 100€ rispetto al prezzo di listino.
- Hai un rimborso totale entro 60 giorni dall'acquisto.
Si tratta di un'occasione irripetibile. Se ami il bianco e nero, ti consiglio davvero di non fartela scappare.
NON PERDERE L'OFFERTA:
- Fotografare in Bianco e Nero: L'Arte e La Tecnica -
con Marco Scataglini
6 Pagamenti mensili da
47€ 27€
100% soddisfatti o rimborsati
Garanzia di rimborso totale entro 60 giorni dall'acquisto. Nessuna spiegazione dovuta.
Una risposta per ogni domanda.
Di seguito, trovi le risposte alle domande che ci vengono rivolte più spesso dai nostri lettori.
Clicca sulla domanda per vedere la risposta.
Per qualunque altro dubbio che non fosse fra questi, scrivici a corsobianconero@reflex-mania.com, e saremo felici di risponderti.
Completamente online, su una piattaforma ad esso dedicata, e per la quale riceverai le tue credenziali di accesso riservate. Ti basterà una connessione internet per usufruire del corso in qualunque momento.
Grazie al fatto di essere online, questo è un corso completamente flessibile, che ti libera dalla schiavitù del tempo.
Immediatamente dopo l’iscrizione, avrai per sempre accesso illimitato a tutto il materiale: lezioni, esercitazioni, video, approfondimenti e case study.
Potrai utilizzare il materiale al il ritmo che vorrai, tutte le volte che vorrai.
Se una vacanza, un viaggio di lavoro, o qualunque altro impegno ti impediscono di seguire le lezioni o gli assignment per un po’, nessun problema.
Al tuo ritorno sarà ancora tutto lì. A disposizione. Da riprendere e ripassare ogni volta che ne sentirai la necessità.
La spiegazione è semplice: vogliamo dare a chi si iscrive la migliore esperienza possibile. Per ragioni organizzative, questo si materializza nel favorire ingressi scaglionati dei nuovi allievi, in modo da avere gruppi di studenti che iniziano tutti insieme. Da qui l'idea di offrire finestre di iscrizione a prezzo scontato per incentivare le iscrizioni nei momenti in cui siamo più pronti a gestirle.
Certamente. Subito dopo aver acquistato il corso, scrivici a info@reflex-mania.com dandoci indicazione di come desideri sia intestata la fattura.
Crediamo fermamente nel fatto che vogliamo solo clienti felici. Se quindi, per qualunque motivo, il corso non ti soddisfa, hai 60 giorni di tempo per ottenere un rimborso completo. Ti basterà scriverci a corsobianconero@reflex-mania.com
Indice del corso
I. FOTOGRAFARE IN BIANCO E NERO
LEZIONE 1.1 – INTRODUZIONE PARTE I
LEZIONE 1.2 – PERCHE’ FOTOGRAFARE IN BIANCO E NERO
ARGOMENTO 1.2.1 – DAL BIANCO E NERO AL COLORE – E POI DI NUOVO AL BIANCO E NERO
ARGOMENTO 1.2.2 – PERCEZIONE E INTERPRETAZIONE
ARGOMENTO 1.2.3 – BIANCO E NERO COME LIBERTA’ (DI INTERPRETARE LA REALTA’)
LEZIONE 1.3 - LE SPECIFICITA’ DEL BIANCO E NERO
ARGOMENTO 1.3.1 – BIANCO E NERO E DESATURAZIONE
ARGOMENTO 1.3.2 – IL BIANCO E NERO NON E’ UNA SCIALUPPA DI SALVATAGGIO
ARGOMENTO 1.3.3 – QUALE BIANCO E NERO
LEZIONE 1.4 - LA COMPOSIZIONE IN BIANCO E NERO
ARGOMENTO 1.4.1 – IL SOGGETTO IN BIANCO E NERO
ARGOMENTO 1.4.2 – POSIZIONARE IL SOGGETTO
ARGOMENTO 1.4.3 – IL PUNTO DI INVITO E LO SPAZIO NEGATIVO
ARGOMENTO 1.4.4 – LA SINTESI
LEZIONE 1.5 - LA LUCE IN BIANCO E NERO
ARGOMENTO 1.5.1 – LUCE: GENERALITA’ E DEFINIZIONI
ARGOMENTO 1.5.2 – LA LUCE DEL SOLE
ARGOMENTO 1.5.3 – LA LUCE ARTIFICIALE
ARGOMENTO 1.5.4 – SORGENTI LUMINOSE MULTIPLE, SPLIT TONING E VIRAGGIO
ARGOMENTO 1.5.5 – CONTRASTI E OMBRE
LEZIONE 1.6 - MISURARE LA LUCE
ARGOMENTO 1.6.1 – PRINCIPI DI GESTIONE DELL’ESPOSIZIONE
ARGOMENTO 1.6.2 – SOVRA- E SOTTO-ESPOSIZIONE
ARGOMENTO 1.6.3 – IL SISTEMA ZONALE IN ERA DIGITALE
ARGOMENTO 1.6.4 – SISTEMA ZONALE ED ETTR
LEZIONE 1.7 – ESERCITAZIONI
ARGOMENTO 1.7.1 – COMPORRE SENZA COLORE
ARGOMENTO 1.7.2 – CONTRASTO CROMATICO E CONTRASTO DI LUMINANZA
ARGOMENTO 1.7.3 – IL SOGGETTO E IL SUO CONTESTO
II. SVILUPPO DIGITALE IN BIANCO E NERO
LEZIONE 2.1 – INTRODUZIONE PARTE II
LEZIONE 2.2 – LO SVILUPPO DIGITALE
ARGOMENTO 2.2.1 - SVILUPPO ANALOGICO E SVILUPPO DIGITALE
ARGOMENTO 2.2.2 - IL FILE RAW
ARGOMENTO 2.2.3 - APPROCCIO AL SOFTWARE
LEZIONE 2.3 - LIGHTROOM
ARGOMENTO 2.3.1 - PANORAMICA SU LIGHTROOM
ARGOMENTO 2.3.2 – PRINCIPI DI SVILUPPO DIGITALE
ARGOMENTO 2.3.3 - REGOLARE L’ESPOSIZIONE
ARGOMENTO 2.3.4 – LUCI, OMBRE E CONTRASTI
ARGOMENTO 2.3.5 - REGOLARE I COLORI
ARGOMENTO 2.3.6 – DETTAGLI, RUMORE E NITIDEZZA
ARGOMENTO 2.3.7 - LA CONVERSIONE IN BIANCO E NERO 1
ARGOMENTO 2.3.8 – COMANDI SPECIALI UTILI NELLO SVILUPPO
LEZIONE 2.4 - SVILUPPARE PER ESALTARE IL SENSO DI UN’IMMAGINE
ARGOMENTO 2.4.1 – ALTO CONTRASTO
ARGOMENTO 2.4.2 – ARCHITETTURA
ARGOMENTO 2.4.3 – BASSO CONTRASTO
ARGOMENTO 2.4.4 – HIGH KEY
ARGOMENTO 2.4.5 – NOTTURNA (LOW KEY)
ARGOMENTO 2.4.6 – MACRO
ARGOMENTO 2.4.7 – PAESAGGIO
ARGOMENTO 2.4.8 – STREET
ARGOMENTO 2.4.9 – MINIRACCONTO
LEZIONE 2.5 - UNA MIRIADE DI ALTRE POSSIBILITA’
ARGOMENTO 2.5.1 – DARKTABLE
ARGOMENTO 2.5.2 – RAWTHERAPEE
ARGOMENTO 2.5.3 – EXPOSURE
ARGOMENTO 2.5.4 – AFFINITY PHOTO
ARGOMENTO 2.5.5 – PRESET SPECIFICI E CONVERSIONE A 3 CANALI
ARGOMENTO 2.5.7 – QUALE SOFTWARE E QUALE METODO
LEZIONE 2.6 - ESERCITAZIONI
ARGOMENTO 2.6.1 – CONVERTIRE UNA TABELLA DEI COLORI
ARGOMENTO 2.6.2 – CONVERTIRE LE FOTO D’ARCHIVIO
III. I MAESTRI DEL BIANCO E NERO
LEZIONE 3.1 – INTRODUZIONE PARTE III
LEZIONE 3.2 – JULIA MARGARETH CAMERON – IMPERFEZIONE E INNOVAZIONE
ARGOMENTO 3.2.1 – CENNI BIOGRAFICI E CONTESTO STORICO
ARGOMENTO 3.2.2 – LA POETICA DEL BIANCO E NERO DI J. MARGARETH CAMERON
ARGOMENTO 3.2.3 – LA LEZIONE DI J. MARGARETH CAMERON
ARGOMENTO 3.2.4 – ASSIGNMENT
LEZIONE 3.3 – LA “SCUOLA CALIFORNIANA” – PERFEZIONE IN BIANCO E NERO
ARGOMENTO 3.3.1 – IL GRUPPO F/64
ARGOMENTO 3.3.1 – EDWARD WESTON
ARGOMENTO 3.3.2 – ANSEL ADAMS
ARGOMENTO 3.3.4 – LA POETICA IN BIANCO E NERO DEI CALIFORNIANI
ARGOMENTO 3.3.5 – LA LEZIONE DEI CALIFORNIANI
ARGOMENTO 3.3.6 – ASSIGNMENT
LEZIONE 3.4 – EDWARD STEICHEN, L’ ELEGANZA IN FOTOGRAFIA
ARGOMENTO 3.4.1 – LA BIOGRAFIA DI EDWARD STEICHEN
ARGOMENTO 3.4.2 – LA TECNICA DI STEICHEN
ARGOMENTO 3.4.3 – LA LEZIONE DI STEICHEN
ARGOMENTO 3.4.4 – ASSIGNMENT
LEZIONE 3.5 – MARIO GIACOMELLI, LA CREATIVITA’ DEL BIANCO CHE INCONTRA IL NERO
ARGOMENTO 3.5.1 – CENNI BIOGRAFICI E PERCORSO ARTISTICO
ARGOMENTO 3.5.2 – LA POETICA DEL BIANCO E NERO DI GIACOMELLI
ARGOMENTO 3.5.3 – LA LEZIONE DI GIACOMELLI
ARGOMENTO 3.5.4 – ASSIGNMENT
LEZIONE 3.6 – BILL BRANDT, IL BIANCO E NERO ASSOLUTO
ARGOMENTO 3.6.1 – CENNI BIOGRAFICI
ARGOMENTO 3.6.2 – IL BIANCO E NERO DI BRANDT
ARGOMENTO 3.6.3 – LA LEZIONE DI BILL BRANDT
ARGOMENTO 3.6.4 – ASSIGNMENT
LEZIONE 3.7 – PAUL STRAND, RACCONTARE UN LUOGO IN BIANCO E NERO (LUZZARA)
ARGOMENTO 3.7.1 – IL PROGETTO DI LUZZARA
ARGOMENTO 3.7.2 – LA POETICA DEL BIANCO E NERO DI STRAND
ARGOMENTO 3.7.3 – LA LEZIONE DI STRAND
ARGOMENTO 3.7.4 – ASSIGNMENT
LEZIONE 3.8 – GABRIELE BASILICO, ARCHITETTURA COME PAESAGGIO
ARGOMENTO 3.8.1 – CENNI BIOGRAFICI
ARGOMENTO 3.8.2 – LA POETICA DEL BIANCO E NERO DI GABRIELE BASILICO
ARGOMENTO 3.8.3 – LA TECNICA DI GABRIELE BASILICO
ARGOMENTO 3.8.3 – LA LEZIONE DI GABRIELE BASILICO
ARGOMENTO 3.8.4 – ASSIGNMENT
LEZIONE 3.9 – MIMMO JODICE: IL TEMPO, IL PASSATO, LA CREATIVITA’
ARGOMENTO 3.9.1 – CENNI BIOGRAFICI
ARGOMENTO 3.9.2 – LA POETICA DEL BIANCO E NERO IN JODICE
ARGOMENTO 3.9.3 – LA LEZIONE DI MIMMO JODICE
ARGOMENTO 3.9.4 – ASSIGNMENT
LEZIONE 3.10 – SEBASTIAO SALGADO, IL FOTOGRAFO DEL CONTROLUCE
ARGOMENTO 3.10.2 – CENNI BIOGRAFICI
ARGOMENTO 3.10.2 – LA POETICA DEL BIANCO E NERO DI SALGADO
ARGOMENTO 3.10.3 – LA LEZIONE DI SALGADO
ARGOMENTO 3.10.4 – ASSIGNMENT
IV. APPENDICE
LEZIONE 4.1 – CASE STUDY: LA GENESI DI UN PROGETTO
ARGOMENTO 4.1.1 – LE ORIGINI DEL PROGETTO
ARGOMENTO 4.1.2 – I CONCETTI PORTANTI E LE SCELTE REALIZZATIVE
ARGOMENTO 4.1.3 – LA LAVORAZIONE
ARGOMENTO 4.1.4 – CULLING ED EDITING
ARGOMENTO 4.1.5 – LA REALIZZAZIONE DEL LIBRO
NON PERDERE L'OFFERTA:
- Fotografare in Bianco e Nero: L'Arte e La Tecnica -
con Marco Scataglini
6 Pagamenti mensili da
47€ 27€
100% soddisfatti o rimborsati
Garanzia di rimborso totale entro 60 giorni dall'acquisto. Nessuna spiegazione dovuta.